邪聖剣ネクロマンサー その２

なぜか「クソゲー」の烙印を押されるゲーム、「邪聖剣ネクロマンサー」。
今回はその理由を探っていこう。

プレイ経験者はわかると思うが、その理由は「ゲームシステム」と「ゲームバランス」の２つである。
まずは「ゲームシステム」から紐解いてみよう。

まずもって判りづらいのが魔法の名前だ。
魔法の名前と効果がイマイチ一致しない。
説明書必読ならぬ、説明書必須なのである。
慣れないうちはいちいち説明書を見ないとわからなくなってしまうのだ。
魔法をかける対象に敵味方の区別がないため、間違えたとしても大した影響はないのだが、ボス戦などでは１ターン無駄になるので、致命傷になる事も・・・。

次は道具・アイテム関係。
１人につき８個まで所持できるアイテム欄。
ちょっと少ないかな～程度の感覚になりがちだが、実は装備品までカウントされてしまうため、旅は非常に厳しいものになる。
例えば、武器、鎧、盾、兜を装備すると、それだけで４つのアイテム欄を使ってしまう。
ステータスを上げるためのアイテムを装備すればさらに消費してしまうのだ。
フル装備にしたとして、残り分３つのアイテムでは、あまりにも軽装すぎる魔王討伐の旅になってしまう。
さらにさらに、物語を進める上で必要になってくるキーアイテムを勘定に入れなければならない。
キーアイテムが１つのイベントに１つならいいのだが、２つあるいは３つを集めて別のキーアイテムをもらう展開となると、もうどうしていいのやら・・・。
回復薬すら満足に持ち歩けない魔王討伐の旅になんて誰が行きますか！
死にに行くようなもんでしょ！
だがこの問題は、後に使えるようになる魔法の習得で何とかなる問題だ。
「ゲームシステムの不備」ではなく、「ゲームシステムのシビアさ」とでもしておこう。
最大限に肯定的に考えて。
さて、このゲームの最大の問題点は別のところにある。
それはまた次回のお楽しみ。


「邪聖剣ネクロマンサー」の名場面のひとつ。
見よ！この血飛沫！

弘前・探訪

震災の影響を理由にしては申し訳ないのだが、人ごみを嫌うオレがそれを避けて通れるのは今年しかないと思い、花見のために弘前城公園に行ってきた。
公園一体が花見のためのテーマパークといった感じで、見応えのある所だった。
昔々行った記憶があるが、こんなに整備されてたっけ？ってな感じで、印象がだいぶ違っていた。
ただ、桜並木としての爽快感は北上の展勝地に一歩譲るかな。
同じ敷地内に、ソメイヨシノ、ベニシダレ等の複数があるためか、カラフルな印象はある。
城そのものとしてはあまり見応えがないのは御愛嬌。
やはり北への進軍は大変だったんだなぁ。
ギリギリ南部藩までが栄華を誇れる限界だったのかなぁ。
そんな事よりも、出店の数の多さにはびっくりした。
さすがに全国区の桜イベント。
そんなな中に絶滅危惧種が！
小学生以来見た事の無かった「お化け屋敷」があるではないか！


この昭和テイストにしばし酔いしれ、入場こそしなかったものの楽しめた。
表にある妖怪の人形を見て怖がる子供など皆無だった。
でも入場した中学生らしき女の子たちはキャーキャーと叫んでいた。
いつの時代も変わらぬものがあるんだなぁ、と痛感した一日だった。

邪聖剣ネクロマンサー

たまにはゲームの話をしてみようかな。
オレの青春時代に色濃くその影響歩与えた遊び。
それがテレビゲーム
テレビゲーム黎明期からのユーザーとしては、今時のゲームは複雑すぎてとっつきにくい。
それでも当時のゲームと比べると、わからないなりに進めていっても説明が出てきたりして親切設計になっている。
そこで今回は、不親切極まりないシステムで「クソゲー」とも「印象に残るゲーム」とも言われている「邪聖剣ネクロマンサー」を取り上げてみよう。
発売は1988年。
プラットフォームはPCエンジン。
ジャンルはRPG・ロールプレイングゲームである。
今でこそ古臭く感じられるが、当時はファミコンの比較的単純なスプライト描画に慣れていたせいか、PCエンジンの8bit機とは思えぬ描画能力は驚異だった。
グラフィックは綺麗。
音楽も秀逸。
それまでのゲームではなかなか難しかった映像効果など、今で言う次世代ゲーム機の威力を知った瞬間だった。
何と言っても敵を倒したときにモンスターから噴出す血飛沫と効果音。
今なら絶対にPG-12かR-15指定を喰らうだろう。
クトゥルフ神話をモチーフにした世界観には、少しホラー色も感じられる。
当時のTV-CMでも「夜、決して一人ではプレーしないでください。」という、映画「サスペリア」のフレーズを引用した恐怖感漂う演出をしていた。
ストーリーも一本道で迷うことがない。
クリア後のお楽しみ的な要素はないが、これも安心設計だ。
こう書いていると、どこが「クソゲー」？と思うかもしれない。
ところがあるんだな。
とんでもないところに隠されていたんだな。
なぜ「クソゲー」扱いされることがあるのか。
それは次回からたっぷり紹介していくとしよう。

チャリティーソングなんてくそくらえだ！！その2

前回、震災の復興支援ソングにぴったりだとして紹介した、ＴＶシリーズ「水戸黄門」の主題歌「ああ人生に涙あり」。
この歌が、復興のための応援ソング「陽の章」であるとするなら、間違いなく「陰の章」もある。
希望に向かって突き進むポジティブシリーズに対して、絶望からの視点で現実を見据えるネガティブシリーズが、今回紹介する歌である。

その名も「終末のタンゴ」


作家・野坂昭如が歌う、時代への強烈なパンチである。これこそ現代に聴くべき歌ではないだろうか。
ここで歌われる歌詞の中に、人間世界の真理が隠されている気がする。
得意のブラックなジョークを隠し味にして、金銭欲・物欲等を揶揄している。
ある種、仏教における無常の精神世界を描いているようにも思える。
世の中の真理とは、押しなべてこういうことだ、と。
植木等の「スーダラ節」にも同様の精神世界が描かれているが、この歌はもっとストレートにメッセージを送っている。

「ドンナ人間ニモ　カナラズ終ワリハ来ル」

この世に生まれた以上、死への運命からは逃れられない。
万人、生まれた瞬間から死への向かっているのだ。
これこそこの世のすべての真理ではないだろうか。